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Lights of the year

Lunaire 2

Amongst the impressive selection of new designs featuring at the 2014 edition of Designs of the year at the Design Museum in London, three have particularly caught my light sensitive attention. I’m glad to say that in their product selection two lights, String Lights and PET Lamp had already been presented few months ago in Light Curiosité.

PET Lamp, presented in Light Curiosité in September 2013, is this brilliant idea of using wasted plastic (PET) bottles with ancestral Colombian artcraft knowledge to create a whole new product: colourful light suspensions. More info here.

PET

String Lights was our March 2014 pick of the month. A very pure creation by Michael Anastassiades, simply structuring space with strings and lamp shade. More info here.

string 3

A new discovery, thanks to Designs of the year, is the surprising wall lamp designed by Ferréol Babin, Lunaire. This light mimics the eclipses phenomenon at home. A small front disc containing the light source is set aside a large concave aluminum diffuser. Depending on how the front disc is positioned , 2 different effects are possible: back lighting or lighting from inside the diffuser. Quite amazing to have your own solar system to play with at home! More info here.

Lunaire 3

Designs of the year was, as every year, extremely inspirational, an exhibit that should not be missed by design and techno lovers. And a perfect excuse (if this is necessary) to see the colourful and energising exhibit on Sir Paul Smith. Designs of the year, until August 24th, Hello my name is Paul Smith, until 21st June, both at the Design Museum, London.

 

Parmi l’impressionnante sélection de nouveaux designs regroupés dans l’édition 2014 de l’expo Designs of the year au musée du design à Londres, trois ont particulièrement retenus mon attention un peu obsessionnelle pour la lumière. Et je suis particulièrement heureuse que dans leur section produit, 2 lampes: PET lamp et String Light, aient été repérées par Light Curisosité il y a déjà quelques mois.

PET Lamp, présentée dans Light Curiosité en Septembre 2013, est une ingénieuse idée qui combine des bouteilles en plastique usagées et le savoir-faire du tissage Colombien pour créer un tout nouveau produit: des suspensions colorées de toutes formes et couleurs. Plus d’info ici.

PET Lamp 2

String Lights était notre coup de coeur de Mars 2014. Une création simple et pure de Michael Anastassiades, faite de fils et d’abat-jour qui structure l’espace avec impact. Plus d’info ici.

sting 2

Une autre découverte de cette exposition, la surprenante applique créée par Ferréol Babin, appelée Lunaire. Cette lampe mimique le phénomène des éclipses à la maison. Un petit disque avec une source de lumière est placé devant un grand diffuseur en aluminium. Selon l’emplacement du petit disque frontal, deux effets sont possibles: un éclairage par l’arrière ou un éclairage partant du disque. Cela créé des effets très différents, une sorte de mini système solaire dans son home sweet home! Plus d’info ici.

Lunaire 1

Comme chaque année, l’expo Designs of the year, est une vraie source d’inspiration, une exposition à ne manquer sous aucun prétexte pour les amoureux du design et des nouvelles technologies. Une excuse parfaite (comme s’il en fallait une!) pour visiter une autre expo pleine de couleur et très dynamisante sur le designer de mode Sir Paul Smith qui se tient actuellement dans ce même musée. Design of the year, jusqu’au 24 Août, Hello my name is Paul Smith, jusqu’au 21 Juin, au Design Museum de Londres.

 

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The Bouroullec in Versailles

Versailles 1

Light Curiosité pick of the month is once more about the French designers Ronan
& Erwan Bouroullec (see previous post on their retrospective here).
This time for a real piece of art that will feature permanently in
the main entrance hall of Chateau de Versailles. For the first time
ever the direction of Chateau de Versailles has commissioned a unique
piece of contemporary lighting to welcome their visitors. The
Bouroullec brothers won this international competition in 2011 but
it took more than 2 years together with the light department of
crystal Swarovski to create this impressive suspension.

Versailles 3

The “Gabriel” chandelier is indeed a true technical feat, the 12-metre-high
installation comprises 800 crystal modules threaded around a
stainless steel skeleton containing a LED lighting system. The
final result is astonishing, totally contemporary and so simple in
a place full of golden ceilings and grandiose furnishing. In the
meantime really adapted to this beautiful entrance, thanks to its
main component crystal which has historically been one of the key
material of Versailles lightings.

Versailles 2

Le coup de coeur de Light Curisosité ce mois-ci revient encore une
fois aux designers Français Ronan & Erwan Bouroullec (voir
notre précédent post sur leur rétrospective au musée des Arts Deco
ici). 
Cette fois-ci il s’agit d’une magnifique oeuvre d’art qui sera
exposée de manière permanente dans l’entrée principale du château
de Versailles. Pour la 1ère fois de son histoire, la direction du
Château de Versailles a commissionné la création d’un luminaire
contemporain à fin d’accueillir ses visiteurs. La compétition avait
été remportée par les frères Bouroullec en 2011 mais il a fallu
plus de 2 ans, avec l’aide du département luminaires de Swarovski,
pour réaliser cet impressionnant chandelier.

Versailles 5

Le chandelier “Gabriel” est en effet une réelle prouesse technique,

cette installation de 12 mètres comprend 800 modules de cristal

enfilés autour d’un fil contenant un système de lumière LED. Le
résultat final est époustouflant, totalement contemporain et
dépouillé dans cet endroit naturellement remplit de dorures et de
mobilier très fournit et à la fois totalement adapté à cette
environnement puisque son composant principal n’est autre que le
cristal historiquement si présent dans tous les chandeliers du
château de Versailles.

Versailles 4

Photography by Studio Bouroullec

Let’s bubble!

Big Bubble by Alex de Witte

Bubbles are fascinating, they only last few seconds but during this instant they catch and decompose the light in a beautiful way, before bursting and disappearing forever. May be this is why so many designers are inspired by these ephemeral lampshade and have recently created lights that keep them alive for longer. Here is a selection of this new trend that will bring a poetic touch to your home.

Bubble 4

Bubble 6

Les bulles sont fascinantes, elles ne vivent que le temps d’un instant mais elles attrapent et décomposent la lumière merveilleusement, juste avant d’exploser et de disparaitre pour toujours. C’est peut être pour cela qu’autant de designers sont aujourd’hui inspirés par ces petites sphères éphémères et ont créé des lampes  leur ressemblant tout en les gardant en vie pour bien plus longtemps. Voici une sélection de cette nouvelle tendance qui apportera une touche poétique à votre intérieur.

Bubble 8

Bubble 9

Front, a Swedish design company has took the challenge to create a LED ceiling lamp that creates real soap bubbles lampshade, I don’t know if it’s easy to get use to the little “pop” when the bubble bursts though ?!

Bubble 1

Front, une société de design Suèdoise, s’est amusée à créer un
plafonnier où le LED est entouré de vraies bulles de savons qui
forment de petits abat-jours renouvelables. Pas sûre par contre que
l’on s’habitue au petit “pop” à chaque fois que la bulle
éclate!

Bubble 7

Product info and photo credit:

Photo 1: The big bubble,  suspension light from Alex De Witte, available at Dark

Photo 2: SMOKE, table light from Mathieu Lehanneur, available at Carpenters Workshop Gallery

Photo 3: Phyto light, table light from Dan Yeffet

Photo 4: Empatia, table light from Carlotta de Bevilacqua & Paola di Arianello, Artemide

Photo 5: Yoko, table light from Anderssen & Voll, Foscarini

Photo 6 & 7: Surface Tension lamp by Front, available at Booo lab

Pick of the month: Willowlamp

Willowlamp4

One of my favorite discovery this year at the London Design Week is Willowlamp, a South African lighting company whose products are all made with the same material but resulting in very different creations. I’m sure you remember the somewhat old fashioned metal ball-chain curtains that were quite common as room separation  in the 80s, well this is the material that Willowlamp ingeniously uses for their lights, from simple lampshades to huge and highly complex sculptural chandeliers.

Willowlamp2

Adam Hoets creator and owner of Willowlamp takes its inspiration from nature thus the very organic shapes of his designs, that can be massive and at the same always aerial. The ball-chains material also allows movement and magical fluidity. As well as their standard collection Willowlamp also offers custom made lighting projects with a variety of colour and  finishes. More info here.

Willowlamp3

Une de mes découvertes préférées cette année à la London Design Week est la société de luminaires Sud Africaine Willowlamp. Leurs lampes sont toutes faites à partir du même matériau mais ont toutes un aspect très différent. Je suis sûre que vous vous rappelez des petites chainettes en billes métalliques quelque peu ringardes que l’on voyait beaucoup sous forme de rideau dans les années 80, et bien c’est à partir de cet élément que Willowlamp créé des luminaires très ingénieux, du simple abat-jour aux immenses et sculpturaux chandeliers.

Willowlamp5

Adam Hoets le créateur et propriétaire de Willowlamp puise son inspiration de la nature d’où ses lampes de forme très organique qui peuvent être immenses mais toujours très aériennes. Les billes métalliques permettent en effet le mouvement, ces lampes sont donc magnifiquement fluides et peuvent gentiment onduler au moindre courant d’air. Willowlamp commercialise à la fois ses modèles standard et propose un service de commande sur mesure avec un choix varié de couleurs et matières. Plus d’info ici.

Willowlamp6

Photos: Willowlamp

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Bouroullec brothers – 15 years of design

Conques, 2010

The French designers Ronan & Erwan Bouroullec had a huge success in 2011 at the V&A with their impressive “Textile field”. It’s now time for a full retrospective of their work at the Arts Déco museum in Paris until 1st September. The show beautifully regroups 15 years of their design : furniture, spacial screen separation, a lot of textile work (including a small version of their V&A field) and several walls covered with their rough drawings. They have also created a large collection of lights, all with very pure shapes and exploring a variety of materials such as basalt stone, wood and leather. My favorite is a leather pendant light called “Lianes” totally adjustable thanks to its long cable, it falls freely like a plant creating a true jungle. Good news the Italian lighting brand Flos has launched an industrial version of this creation called AIM, see here.

Lianes, 2010

Actuellement et jusqu’au 1er Septembre, courrez voir la rétrospective des frères Ronan et Erwan Bouroullec. Une excellente scénographie regroupe 15 ans de leur design: du mobilier, des modules pour structurer l’espace, beaucoup travail sur le textile et la présence de murs entiers de leurs croquis . Beaucoup de pureté dans les formes et les matériaux de leurs luminaires (pierre, bois et même cuir) avec une préférence personnelle pour la suspension gainée de cuir “Lianes” dont le très long câble ajustable permet de créer une véritable jungle habillant totalement l’espace. Bonne nouvelle le fabricant Italien de luminaires Flos vient de lancer une version industrielle de cette suspension, appelée AIM, la voici sur leur site.

PicMonkey Collage Bouroullec